Las cinco mejores exposiciones, en Julio, por toda Italia.
Ascoli Piceno, Vicenza, Florencia, Treviso y Urbino: estas son las ciudades que las acogen. Nosotros te contamos el resto.
La búsqueda de la Belleza. La Colección Cavallini Sgarbi en el Palacio de los Capitanes de Ascoli Piceno hasta el 30 de Septiembre de 2022
La búsqueda de la Belleza. La Colección Cavallini Sgarbi está en Ascoli Piceno, en el Palacio de los Capitanes.
Reúne las principales obras de la célebre colección Cavallini Sgarbi con el objetivo de crear una atmósfera íntima típica de una colección privada.
La exposición es el resultado del trabajo de Vittorio Sgarbi junto a su madre Rina Cavallini, quien adquirió las obras en diversas subastas alrededor del mundo.
El Palacio de los Capitanes alberga en sus salas numerosas obras, entre pinturas y esculturas, que datan del siglo XV al XIX, así como las terracotas de Matteo Civitali y Agostino de Fundulis, y una extraordinaria colección de valiosos cuadros fechados a finales del Quattrocento y principios del Cinquecento.
Entre los artistas se mencionan los pintores – Boccaccio Boccaccino, Francesco Zaganelli, Giovanni Battista Benvenuti conocido como l’Ortolano, Nicolò Pisano, Benvenuto Tisi conocido como il Garofalo y también Liberale da Verona, Jacopo da Valenza, Antonio da Crevalcore, Giovanni Agostino da Lodi, Johannes Hispanus, Bartolomeo di David, Lambert Sustris.
La búsqueda de la Belleza. La Colección Cavallini Sgarbi se realiza en colaboración con la Fundación Cavallini Sgarbi, la Fundación Elisabetta Sgarbi y la Asociación Culturalmente Juntos y es producida por Contemplaciones, que se encarga de la dirección artística.
Manuel Tolsá desde la perspectiva fotográfica de Joaquín Bérchez en el Palladio Museum de Vicenza hasta el 16 de octubre de 2022
Manuel Tolsá desde la perspectiva fotográfica de Joaquín Bérchez ofrece una lectura crítica y visual de algunos episodios de la producción artística de Manuel Tolsá, escultor y arquitecto activo en España y México a finales del siglo XVIII y principios del XIX.
Las fotografías de Joaquín Bérchez capturan los ambientes clásicos peculiares, con brillantes fragmentos de estucos y molduras, órdenes arquitectónicos sorprendidos en los densos silencios de las muraciones, fachadas y cúpulas retratadas contra el fondo del México actual, logias y escaleras sumergidas en un aura glacial, casi hipnótica, todos aspectos que atestiguan la excepcional calidad de las obras del artista valenciano y, al mismo tiempo, la rara capacidad del fotógrafo para revelar sus valores plásticos y recrear imágenes completamente nuevas.
Las instantáneas del fotógrafo han sido expuestas en numerosas ciudades españolas y en diversas sedes internacionales, entre ellas el Queen Sofia Spanish Institute de Nueva York, el Palladio Museum de Vicenza, la Universidad de Palermo, la Real Academia de España en Roma, el Colegio de Minería en Ciudad de México, el Palacio Ducal de Camerino y el Museu de Arte Popular de Lisboa. Desde 2003, sus fotografías ilustran las portadas de la revista “Annali di architettura”.
Mujeres en equilibrio 1955 – 1965 en el Museo Ferragamo de Florencia hasta el 18 de Abril de 2023
En el Museo Salvatore Ferragamo de Florencia se presenta la exposición “Mujeres en equilibrio. 1955 – 1965“, un homenaje al mundo femenino y en particular a Wanda Miletti Ferragamo.
Wanda Miletti Ferragamo, esposa de Salvatore Ferragamo, tras la muerte de su marido en 1960 fue la guía inteligente y sólida de la marca Salvatore Ferragamo. Recogiendo el legado empresarial de su esposo, Wanda Miletti Ferragamo toma una decisión cultural transformando un taller artesanal de calzado femenino en una casa de moda, que hoy es continuada por sus hijos.
La presencia femenina en la historia italiana de los años cincuenta y sesenta ilumina algunos rasgos de la modernización del país, un proceso en el que las mujeres son sujeto y objeto al mismo tiempo.
El recorrido expositivo es un viaje hacia la construcción del ser mujer, fruto tanto del contexto histórico como de la búsqueda personal. La narración que insiste en que las mujeres, al entrar en la escena pública, también han elegido soluciones matizadas en una constante búsqueda de nuevos equilibrios entre trabajo y relaciones familiares no puede más que subrayar la continua, imaginativa y extraordinaria creatividad, que ha caracterizado y sigue distinguiendo la vida de las mujeres, sus elecciones, una visión diferente del mundo y de la vida; no hay duda, sin embargo, de que la diferencia de género ha actuado y actúa aún de mil maneras sutiles, moldeando comportamientos, modelos individuales y relaciones sociales.
Canova, Gloria Trevigiana en el Museo Luigi Bailo de Treviso hasta el 25 de septiembre de 2022
“Canova, Gloria Trevigiana” se exhibe en la sección del nuevo Museo Bailo totalmente reservada al siglo XIX. El viaje de la exposición en el siglo XIX comienza con los retratos de dos de los “padres fundadores” de la Pinacoteca Civica: Margherita Prati Grimaldi, en el luminoso cuadro de Andrea Appiani y Sante Giacomelli, en el retrato de Natale Schiavoni.
Margherita Prati Grimaldi donó al Ayuntamiento de Treviso en 1851 un núcleo de pinturas destinadas a constituir el primer núcleo de la Pinacoteca civica.
De la Raccolta Giacomelli provienen los cuadros de Francesco Podesti, Ludovico Lipparini, Eugenio Moretti Larese, Odorico Politi, Michelangelo Grigoletti, Natale Schiavoni, Ippolito Caffi, Luigi Querena. “Canova, Gloria Trevigiana” también expone el Grupo de familia de Francesco Hayez.
Además de los cuadros, también se proponen las cerámicas, en homenaje a las grandes manufacturas trevigianas de esa producción que hoy definiríamos como de diseño. Para enriquecer aún más el recorrido expositivo, una selección de 30 extraordinarias fotografías artísticas canovianas de Fabio Zonta. La ‘lente’ interpretativa del fotógrafo resalta la tridimensionalidad de las obras, acentuando detalles, sujetos y expresividad.
Federico da Montefeltro y Francesco di Giorgio: Urbino cruce de las artes en la Galleria Nazionale delle Marche hasta el 09 de octubre de 2022
En la Galleria Nazionale delle Marche hasta el 9 de octubre se presenta la exposición Federico da Montefeltro y Francesco di Giorgio: Urbino cruce de las artes.
La exposición está comisariada por Alessandro Angelini, Gabriele Fattorini y Giovanni Russo.
Se exhiben 80 obras provenientes de Europa y de los Estados Unidos: pinturas, esculturas, dibujos, medallas, frescos despegados y códices.
Es un interesante viaje a través de un periodo crucial tanto para la historia de Urbino y su corte, como para la historia del arte italiano, que a esos años le debe mucho.
La muestra se narra en el catálogo editado por Marsilio con las fotos, las fichas de las obras y los textos de los tres comisarios, del Director de la Galería Nacional de las Marcas Luigi Gallo y otros ensayos.
