La muestra personal de Rosario Oliva se puede visitar en el Museo Benedetto Robazza de Rocca Priora hasta el 11 de junio de 2022.
Rosario Oliva: el artista
Rosario Oliva nació en 1965 en Nápoles. Allí asistió al instituto de arte y luego se inscribió en el IED de Roma, especializándose en el sector ilustrativo.
En Roma, comenzó a trabajar como ilustrador para las principales agencias publicitarias. Desde 1997, empezó a dedicarse al digital en sus múltiples formas. Actualmente es director de Pixelheads y profesor en la NABA.
Recientemente sintió la necesidad de ensuciarse de nuevo las manos con los colores: así fue como volvió a pintar.
Así nace la exposición “Rosario Oliva: encuentro entre figurativismo y abstracción”, articulada en dos secciones distintas donde se pueden admirar pinturas sobre lienzo, óleos sobre tabla y dibujos, resultado de la libre divagación pictórica del artista a través de retratos, paisajes y “imágenes de contemporaneidad”.
Las “imágenes de contemporaneidad”: la sociedad y las redes sociales
En la primera sección de la muestra personal de Rosario Oliva, montada en la sala principal del Museo Benedetto Robazza, se pueden admirar las pinturas relacionadas con los sociales. Aquí se recopilan todas aquellas obras que representan a la sociedad contemporánea como esclava y sumisa de las herramientas digitales y sociales, que Oliva parece pintar casi como si fueran instantáneas fotográficas, “imágenes de contemporaneidad”.
Estas están en el centro del trabajo artístico de Rosario Oliva: los personajes aparecen como presencias confusas. En el fondo, no son personas reales, sino símbolos de toda una sociedad cuya identidad se ve oscurecida por las herramientas que tienen en mano. De su identidad humana no queda nada, son pinturas desnudas tanto en aspecto como en alma.
Solo tienen un smartphone, del cual reciben notificaciones. Nada más.
Retratos y paisajes: entre caracterización y evanescencia
La segunda sección de la muestra está dedicada a los retratos y a los paisajes.
Los retratos se sitúan como el exacto opuesto de las imágenes de contemporaneidad.
Si estas estaban difusas, los retratos por el contrario son bien definidos. Realizados tanto en acrílico y en óleo sobre lienzo como en carboncillo sobre papel, recuerdan por técnica – especialmente en las pinceladas – el arte de Toulouse-Lautrec.
Los paisajes se sitúan a medio camino respecto a los trabajos anteriores.
Rosario Oliva pinta tanto escenas bien definidas en grandes lienzos como paisajes más esbozados y apuntados en lienzos más pequeños.
La característica peculiar de los paisajes es sin duda el uso excesivo de pintura por parte del artista para simular un goteo en el borde inferior del lienzo.
Los más apasionados del arte podrán encontrar un eco en el arte de Jackson Pollock, artista estadounidense famoso precisamente por este uso particular del color.
Rosario Oliva en algunos de sus paisajes, gracias a este goteo exacerbado, quiere simular un efecto de incompletud de la obra de modo que deje a quien mira la libertad de terminar la obra en su propia mente.
La muestra personal de Rosario Oliva en el Museo Benedetto Robazza es una oportunidad imperdible para profundizar y conocer mejor el arte del artista napolitano.
