“Die Maler des Lichts. Von Caravaggio bis Paolini” ist der Titel der aktuellen Ausstellung im Spazio Cavallerizza in Lucca, einem Ort, der in der Stadt für kulturelle Veranstaltungen aller Art bekannt ist und sich seit jeher für die Wertschätzung der Kunst in all ihren Formen einsetzt.
Die Ausstellung, kuratiert von Vittorio Sgarbi und produziert von Contemplazioni, das die künstlerische Leitung übernommen hat, ist – nur drei Monate nach der Eröffnung – zu einem unverzichtbaren Termin für Kunstliebhaber und darüber hinaus geworden.
Caravaggio und die Maler des Lichts im 17. Jahrhundert
Es würde genügen, den Namen Caravaggio zu hören, um zur Ausstellung zu gehen, deren gesamte Besichtigung die hohen Erwartungen, die man an die Meisterwerke eines der größten Genies der Kunstgeschichte hat, voll und ganz erfüllt.
“Die Maler des Lichts. Von Caravaggio bis Paolini” versammelt eine wahre Schau von neunzig Werken, die zu diesem Anlass aus nationalen und internationalen Museen, aus verschiedenen Diözesen und aus bedeutenden Privatsammlungen nach Toskana gekommen sind.
In acht Räumen ausgestellt und im direkten Dialog mit den Skulpturen von Cesare Inzerillo und Marilena Manzella, gehören die ausgestellten Meisterwerke, wie der Titel der Ausstellung selbst andeutet, zu jenen Künstlern, die Licht und dessen Präsenz auf der Leinwand zu ihrem Markenzeichen gemacht haben.
Es sind illustre Namen von Vertretern der Kunst des 17. Jahrhunderts zu lesen, die sich während ihrer gesamten Karriere von Caravaggio inspirieren ließen, seinen Stil übernahmen und versuchten, ihn zu übertreffen, darunter finden wir: Peter Paul Rubens, Pietro Paolini, Orazio Gentileschi, Orazio Riminaldi, Orazio Borgianni, Giovanni Baglione, Bernardino Mei, Giovanni Coli und Filippo Gherardi, Caracciolo, Mattia Preti.
Caravaggio zwischen Licht und Dunkelheit
Caravaggio wird als der “Drehbuchautor des Lichts” bezeichnet: In seinen Gemälden ist dies ein Element, das im Gegensatz zur Dunkelheit und den düsteren Umgebungen steht. Das Ergebnis ist jedoch kein Kampf zwischen Gegensätzen, sondern vielmehr ein komplementärer Dialog zwischen dem, was im Dunkeln ist, und dem, was beleuchtet ist.
Caravaggio richtete zudem die Lichtstrahlen auf die bescheidensten Details des Gemäldes, wie die schmutzigen Hände seiner Protagonisten, die Füße oder die einfachen Gewänder. Eine solche Aufmerksamkeit ist sicherlich kein Zufall: Merisi pflegte, arme Umgebungen zu frequentieren, oft Treffpunkte für Figuren, die als die Ausgestoßenen der Gesellschaft, die Letzten, betrachtet wurden. In den Meisterwerken des Meisters sind sie die Inspirationsquelle sowie Modelle und wahre Protagonisten.
Der Zahnarzt von Caravaggio
Unter den Meisterwerken, die in der Ausstellung “Die Maler des Lichts. Von Caravaggio bis Paolini” gezeigt werden, befindet sich auch der Zahnarzt, vermutlich im Oktober 1608 entstanden und Teil der Sammlung der Uffizien in Florenz, dessen Verweildauer in der Ausstellung verlängert wurde. Einige Meisterwerke wechseln sich während der gesamten Dauer der Ausstellung ab, um den künstlerischen Rundgang noch reicher zu gestalten. Der Zahnarzt wurde im April durch ein wunderbares Werk des Spadarino, dem “Engel der Wächter” ersetzt.

Die Hommage von Lucca an Pietro Paolini
Doch “Die Maler des Lichts. Von Caravaggio bis Paolini” bestätigt sich als ein noch bedeutenderes Ereignis, da es die erste Kunstausstellung ist, die sich auf Pietro Paolini, einen Caravaggisten und Lucchese, konzentriert, dem seine Stadt heute die angemessene und verdiente Hommage erweist.
Paolini hat im Laufe der Geschichte leider nicht den gleichen Ruhm wie andere Künstler wie Guercino oder Mattia Preti genossen, aber heute, auch dank dieser Ausstellung, wird sein immenses künstlerisches Wert endlich anerkannt.
Unter den vielen Meisterwerken des Malers kann man die Anbetung der Hirten bewundern, vielleicht sein bekanntestes Werk, das in den römischen Jahren entstand: die heilige Familie wird in einer dunklen Umgebung dargestellt, die als „im Licht der Nacht“ beschrieben wird, und der einzige Lichtpunkt ist der, der das Kind erleuchtet.

Unter den weiteren Werken von Pietro Paolini in der Ausstellung erinnern wir an: Porträt des Abtes Andrea Raffaelli, Konzert mit fünf Figuren, Porträt eines Mannes, der im Licht einer Lampe schreibt, Allegorie des Lebens und des Todes, San Sebastiano, Mondone, der die Laute spielt, mit einer Frau und Cupido, der wartet, Sant’Agostino am Schreibtisch, Musikalisches Festmahl oder Allegorie mit fünf Figuren, Schlafender Cupido.
„Die Maler des Lichts. Von Caravaggio bis Paolini“ bestätigt sich somit als die wichtigste Malereiausstellung des 17. Jahrhunderts, die in den letzten Jahren je realisiert wurde.