Der Dezember ist angekommen und mit ihm die fünf besten Ausstellungen, von denen viele bis zum Frühling dauern werden.
Giovanni Boldini und der Mythos der Belle Époque im Palazzo Mazzetti in Asti bis zum 10. April 2023
Unter den Ausstellungen 2023 wird bis zum 10. April 2023 Giovanni Boldini mit einer großen Ausstellung Giovanni Boldini und der Mythos der Belle Époque im Palazzo Mazzetti in Asti gefeiert.
Die Ausstellung feiert La Belle Époque, eine außergewöhnliche historische Periode, die von Literatur und Mode, Musik und Luxus, Kunst und Bistro durchdrungen ist. Die Salons, die Adelige und die Mode: Es ist die überwältigende Welt von Giovanni Boldini, dem Malergenie, das wie kein anderes die rarefakten Atmosphären einer außergewöhnlichen Epoche wiederzugeben verstand.
Der Ausstellungsweg besteht aus 80 großartigen Werken – darunter Blonde Dame im Abendkleid, Die Dame in Rosa, Büste einer liegenden jungen Frau und Die Voile-Bluse. Die ausgewählten Werke drücken den Stil von Boldini am besten aus, seine Fähigkeit, die weibliche Schönheit zu verherrlichen und die intimste und geheimnisvollste Seele der adeligen Protagonisten der Epoche zu enthüllen.
Boldini ist bekannt dafür, den sogenannten flüchtigen Moment einzufangen, den einzigartigen Augenblick, in dem ein aufrichtiger Blick den Gemütszustand offenbarte und die Körpersprache ausdrucksvoller wurde, der sich verändernde Moment zwischen einer Handlung und der nächsten, wenn die treibende Kraft einer Geste erschöpft war und sich sofort in der nächsten regenerierte.
Giulio Romano die Kraft der Dinge im Palazzo Te in Mantua bis zum 8. Januar 2023
Giulio Romano. Die Kraft der Dinge ist bis zum 8. Januar 2023 im Palazzo Te zu sehen.
Die Ausstellung enthüllt das wunderbare Talent des Künstlers als Designer, der so viel zur Schaffung des Bildes der Gonzaga beigetragen hat, indem er in die Räume seines Palazzos die außergewöhnlichen Objekte zurückbrachte, die zur Schaffung des “Lebensstils” des Hofes der Herren von Mantua in der Renaissance beitrugen.
Giulio Romano. Die Kraft der Dinge feiert das Genie des Künstlers und seine kreative Energie, die sich auch in der Gestaltung von repräsentativen Objekten zeigt: natürliche Elemente, Waffen, Vasen, Krüge, Teller und sogar Salzstreuer und Messer.
Hergestellt aus kostbaren Materialien und dekoriert mit Formen, in die klassische Motive integriert waren, waren sie Ausdruck des raffinierten Geschmacks des mantuanischen Hofes und trugen entscheidend dazu bei, ein Bild von absolutem Glanz zu formen, das mit den großen europäischen Höfen konkurrierte. In diesem Sinne hatte die unerschöpfliche Fantasie von Giulio Romano eine entscheidende Rolle bei der Transformation Mantuas in einen Vorposten des Design des 16. Jahrhunderts.
Roberto Ferri im Palazzo Pallavicini bis zum 12. März 2023
Roberto Ferri ist im Palazzo Pallavicini in Bologna vom 20. Oktober 2022 bis zum 12. März 2023 zu sehen.
Die Ausstellung von Roberto Ferri in Bologna verzaubert die Besucher mit den Meisterwerken des Künstlers, dem höchsten Vertreter einer raffinierten Kunst, die direkt von den Werken von Caravaggio inspiriert ist.
Die Ausstellung Roberto Ferri im Palazzo Pallavicini bietet einen anthologischen Weg zwischen dem Sakralen und dem Profanen und hebt die unermüdliche und akribische Arbeit des tarantischen Meisters hervor, der dem Realismus und dem Symbolismus gewidmet ist.
Unter den ausgestellten Gemälden, insgesamt sechzig, erscheinen prächtige Allegorien der menschlichen Triebe und heilige Transpositionen der Spannungen des Geistes: erneut Ferri beleuchtet durch die Sinnlichkeit und Plastizität des Körpers die tiefsten Wahrheiten der menschlichen Seele und ihre ständige und ununterbrochene Sinnsuche.
Das Staunen entfaltet sich aus großformatigen Werken wie “Die zerbrochenen Freuden”, einer elaborierten Inszenierung eines inneren Konflikts, oder “Die Liebe, der Tod und der Traum”, einer personifizierten Untersuchung der Extreme, die das Leben lenken. Die intensive Beziehung von Roberto Ferri zur Grafik wird durch die ausgestellten Zeichnungen gut repräsentiert, die durch eine exquisite formale Anlage geprägt sind, die von zartem Lyrismus durchzogen ist. Zwischen Halbdunkel und Stille scheinen die Figuren einen stummen und rhythmischen Dialog zu führen, dessen innerer Puls den ältesten Lebensrhythmus des Menschen zu reproduzieren scheint: der Kern von Roberto Ferris Suche erweist sich als das Leben, in all seinen unendlichen und geheimnisvollsten Nuancen.
Zur Zeit von Canova: Ein umbrisches Itinerar im Palazzo Baldeschi bis zum 8. Januar 2023
Zur Zeit von Canova, ein umbrisches Itinerar ist im Palazzo Baldeschi, in Perugia.
Im Zusammenhang mit dem zweihundertsten Todestag von Antonio Canova, der am 13. Oktober 1822 stattfand, ehrt Perugia den Meister mit einer Ausstellungsroute, die sich zwischen Palazzo Baldeschi und dem MUSA, Museum der Akademie der Schönen Künste erstreckt. Mit „Zur Zeit von Canova. Ein umbrisches Itinerar”, feiert Umbrien Canova und organisiert den Ausstellungsweg an gleich zwei Orten, die beide im historischen Stadtzentrum liegen.
Die Ausstellung „Zur Zeit von Canova. Ein umbrisches Itinerar“ konzentriert sich auf den Kern der canovianischen Gipsabgüsse, die im MUSA, dem Museum der Akademie in Perugia, aufbewahrt werden – darunter Die drei Grazien, die der Bildhauer selbst 1822 gespendet hat – und wertschätzt den künstlerischen und kulturellen Kontext, in den diese Werke eingepasst sind, und erzählt von einem Umbrien, das in breitere Dynamiken und ein lebhaftes Netzwerk von Beziehungen eingebettet ist.
Die Ausstellung ist als Zeitreise konzipiert, mit über hundert Werken , die „die Schwesternkünste“ erzählen, also Skulptur, Architektur und Malerei.
Der Ausstellungsweg – real und ideal – wird somit kleine und große „Poststationen“ rund um Werke und Protagonisten einer Epoche haben, die in der besonders einflussreichen Beziehung, die Canova zwischen 1812 und 1822 zur Akademie der Schönen Künste in Perugia hatte, kulminierte, deren Entscheidungen er lenkte und die Ernennung von Direktoren wie Carlo Labruzzi, Tommaso Minardi, Giovanni Sanguinetti unterstützte.
Habitat: Die Formen und Weisen der Natur in der Cassa di Risparmio di Jesi bis zum 11. April 2023
“Habitat. Die Formen und Weisen der Natur” ist in der Palazzo Bisaccioni in Jesi zu sehen, wo die Natur die unbestrittene Hauptrolle spielt: eine Natur, die in ihren ästhetischen und sozialen Aspekten von großen Künstlern des 20. und des frühen 21. Jahrhunderts untersucht wurde, die ihre Kraft und Schönheit porträtierten und Zeugen der sich wandelnden Wahrnehmung waren, die die Gesellschaft von ihr hat und hatte.
Die Ausstellung präsentiert rund vierzig Werke, die alle aus der Sammlung Intesa Sanpaolo stammen, von großen Meistern des 20. Jahrhunderts – Balla, Piero Marussig, Pablo Picasso – und des neuen Jahrhunderts, von denen jeder zum Thema Natur gearbeitet hat und eine persönliche Interpretation davon gegeben hat, die untrennbar mit dem Kontext verbunden ist, dem der Künstler angehört.
“Habitat. Die Formen und Weisen der Natur” kuratiert von Stefano Verri, gefördert von der Fondazione Cassa di Risparmio di Jesi mit der Koordination von Mauro Tarantino, in Zusammenarbeit mit Intesa Sanpaolo und unterstützt vom Ministerium für Kultur und der Region Marken, behandelt das facettenreiche Thema der Umwelt in Beziehung zum Menschen, in der Schaffung und Definition des Habitats, in dem wir leben.
