Expositions 2023 à Rome avec Van Gogh et Capogrossi

Les expositions 2023 à Rome s’annoncent déjà comme un succès.

Parmi elles, Van Gogh et les Chef-d’œuvres du Kröller – Müller de Otterlo, au Palazzo Bonaparte, semblent déjà confirmer les attentes et ensuite Giuseppe Capogrossi à la Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma marque son retour en ville après 20 ans, Crazy au Chiostro del Bramante, la photographie dans les clichés de Collection à Villa Medici et enfin l’architecture de Mario Botta au MAXXI.

Van Gogh Chef-d’œuvres du Kröller-Müller Museum au Palazzo Bonaparte jusqu’au 26 mars 2023

Van Gogh Chef-d’œuvres du Kröller-Müller Museum inaugure au Palazzo Bonaparte, à Rome, c’est l’une des expositions 2023 les plus attendues.

Visitable depuis le 8 octobre 2022, elle s’annonce déjà comme l’exposition de l’année consacrée au génie néerlandais, à la veille des 170 ans de sa naissance.

Vincent Van Gogh naît à Zundert, aux Pays-Bas, le 30 mars 1853 : sa vie fut extrêmement tumultueuse,  d’une sensibilité extrême et malheureusement marquée par plusieurs crises de folie, durant l’une desquelles il se coupa même une oreille. Ses séjours à l’hôpital psychiatrique de Saint Paul en Provence furent longs jusqu’au 29 juillet 1890, à seulement trente-sept ans, où il se tira une balle dans la poitrine dans les champs d’Auvers.

Palazzo Bonaparte expose certains des plus célèbres chefs-d’œuvre de Van Gogh : ce sont 50 œuvres provenant du musée Kröller Müller d’Otterlo, où se trouve la plus importante collection d’œuvres de l’artiste après le Van Gogh Museum d’Amsterdam. 

L’exposition Van Gogh Chef-d’œuvres du Kröller-Müller Museum au Palazzo Bonaparte célèbre la grandeur de l’artiste, retraçant sa vie et sa carrière. Les lieux les plus chers et vécus par le peintre Arles, jusqu’à St. Rémy et Auvers-Sur-Oise. 

De la relation passionnée avec les paysages sombres de sa jeunesse à l’étude sacrée du travail de la terre émergent des figures qui agissent dans une quotidienneté sévère comme le semeur, les récolteurs de pommes de terre, les tisserands, les bûcherons, les femmes occupées à des tâches domestiques ou fatiguées à transporter des sacs de charbon ou à creuser le sol.

Toutes ces œuvres sont l’expression de la grandeur et de l’intense rapport avec la vérité du monde de Van Gogh.

Capogrossi Dans les coulisses à la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma jusqu’au 6 novembre

Parmi les expositions 2023, nous signalons à la Galleria Nazionale d’Arte Moderna de Rome, Capogrossi. Dans les coulisses, une exposition pour commémorer Giuseppe Capogrossi, l’un des pères de la peinture informelle et de l’art italien du XXe siècle.

La grande exposition, en concomitance avec le cinquantième anniversaire de la disparition de Capogrossi, est réalisée en collaboration avec la Fondation Archivio Capogrossi et le soutien de Ghella et UniCredit. 

Capogrossi. Dans les coulisses ramène à Rome l’œuvre de l’artiste après plus de 20 ans et commence les activités en hommage à l’artiste dans le cadre du projet intitulé Capogrossi. Le signe dans les musées et les institutions italiennes.

La Galleria Nazionale d’Arte Moderna expose une sélection de plus de trente peintures et une vingtaine d’œuvres sur papier provenant des collections de la Galleria Nazionale, de la Fondation Archivio Capogrossi et de collections privées. L’exposition est également enrichie de documents d’archives provenant des fonds documentaires de l’artiste conservés dans l’Archive de la Galleria et à la Fondation : portraits photographiques de Capogrossi, catalogues d’expositions, revues, lettres et articles de journaux, qui reconstituent les relations tissées par l’artiste.

CRAZY. La folie dans l’art contemporain au Chiostro del Bramante jusqu’au 8 Janvier 2023

Les expositions 2023 ne peuvent pas ne pas inclure CRAZY. La folie dans l’art contemporain, au Chiostro del Bramante jusqu’au 8 Janvier 2023. Ce sont 21 artistes de renommée internationale qui ont réalisé, à l’occasion de l’exposition, 11 installations in situ inédites. Les œuvres d’art envahiront les espaces extérieurs et intérieurs du Chiostro del Bramante suivant le fil conducteur de la folie dans l’art contemporain.

 Les 21 artistes invités à participer à l’exposition CRAZY font partie de cette folie : Carlos Amorales, Hrafnhildur Arnardóttir / Shoplifter, Massimo Bartolini, Gianni Colombo, Petah Coyne, Ian Davenport, Janet Echelman, Fallen Fruit / David Allen Burns et Austin Young, Lucio Fontana, Anne Hardy, Thomas Hirschhorn, Alfredo Jaar, Alfredo Pirri, Gianni Politi, Tobias Rehberger, Anri Sala, Yinka Shonibare, Sissi, Max Streicher, Pascale Marthine Tayou, Sun Yuan & Peng Yu.

Crazy ne fixe aucun parcours ordinaire et prévisible en faveur d’une explosion créative capable de s’étendre, comme les coulées de pigment d’Ian Davenport sur les escaliers, et de modifier la perception spatiale, comme l’environnement de Gianni Colombo. 

COLLECTION à la Villa Medici jusqu’au 15 Janvier 2023

Pour les expositions 2023, Villa Medici présente COLLECTION, l’exposition qui célèbre la collection de photographies de Florence et Damien Bachelot. 

COLLECTION se compose d’une exceptionnelle série d’environ 150 photographies qui couvrent un siècle d’histoire de l’image, dans l’intimité de la condition humaine. 

De Brassaï à Sabine Weiss, de Diane Arbus à Mitch Epstein, COLLECTION approfondit l’histoire de la photographie centrée sur l’Humanité et sa relation avec son environnement, où l’effervescence de la ville va de pair avec la poésie solitaire du portrait. 

COLLECTION grâce au double regard des collectionneurs Florence et Damien Bachelot et celui du curateur Sam Stourdzé, navigue entre les deux grandes traditions transatlantiques : de la photographie française humaniste du début du XXe siècle jusqu’à la photographie de rue américaine. 

Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau et Willy Ronis rencontrent donc Dave Heath, Helen Levitt et Robert Frank.

Il s’agit d’environ 40 tirages d’époque de Saul Leiter qui témoignent, avec le passage à la couleur, d’un tournant vers la seconde moitié du siècle et d’un renversement des influences photographiques. La contre-culture américaine et les revers de l’utopie moderniste occupent le centre de l’image.

Nature Mario Botta Sacré et Profane au MAXXI de Rome jusqu’au 16 Octobre 2022

Nature Mario Botta Sacré et Profane est au Maxxi de Rome jusqu’au 16 Octobre.

La exposition s’inscrit dans le cadre de la série qui raconte les recherches significatives de l’architecture contemporaine en invitant les auteurs à se raconter à travers l’installation de leur propre exposition.

Mario Botta est un architecte et designer suisse de renommée mondiale qui a obtenu son diplôme avec Carlo Scarpa, a travaillé avec Le Corbusier et Louis I. Kahn et aujourd’hui, il est à juste titre un maître parmi les maîtres.

Mario Botta a réalisé le SFMOMA de San Francisco et le Musée Jean Tinguely à Bâle et, en Italie, le MART de Rovereto. Il est l’initiateur et le fondateur de l’Académie d’architecture de Mendrisio, où il a réalisé le Théâtre de l’Architecture, un lieu entièrement conçu pour montrer et discuter de la discipline architecturale, reflet de son intérêt pour la mise en scène de l’architecture qui trouve au MAXXI une occasion supplémentaire.

Nature Mario Botta Sacré et Profane est une installation composée de matériaux hétérogènes allant du pavillon à l’échelle 1:1 au prototype d’une façade, jusqu’aux modèles, croquis et photographies d’une sélection de ses projets construits. Le thème “sacré et profane” qui donne son titre à l’exposition est interprété dans le sens le plus large d’une sacralité inhérente à chaque geste architectural, de la pureté des matériaux à la sensibilité au contexte.