“Los pintores de la luz. De Caravaggio a Paolini” es el título de la exposición en curso en el Espacio Cavallerizza de Lucca, un lugar conocido en la ciudad por eventos culturales de todo tipo y siempre comprometido con la valorización del arte en todas sus formas.
La exposición, comisariada por Vittorio Sgarbi y producida por Contemplazioni, que ha seguido la dirección artística, se ha convertido – a solo tres meses de su apertura – en una cita imperdible para los amantes del arte y no solo.
Caravaggio y los pintores de la luz en el siglo XVII
Bastaría escuchar el nombre de Caravaggio para dirigirse a la exposición cuya visita completa satisface ampliamente las expectativas, altísimas, cuando se trata de las obras maestras de uno de los más grandes genios de la historia del arte.
“Los pintores de la luz. De Caravaggio a Paolini” reúne una verdadera muestra de noventa obras que, para la ocasión, han llegado a Toscana de museos nacionales e internacionales, de diversas diócesis y de importantes colecciones privadas.
Distribuidas en ocho salas y en diálogo directo con las esculturas de Cesare Inzerillo y Marilena Manzella, las obras maestras expuestas pertenecen, como sugiere el propio título de la exposición, a aquellos artistas que han hecho de la luz y su presencia en el lienzo su rasgo distintivo.
Se leen nombres ilustres de exponentes del arte del siglo XVII que, a lo largo de toda su carrera, se han inspirado en Caravaggio, tomando su estilo y intentando la ardua tarea de superarlo, entre los muchos encontramos: Pieter Paul Rubens, Pietro Paolini, Orazio Gentileschi, Orazio Riminaldi, Orazio Borgianni, Giovanni Baglione, Bernardino Mei, Giovanni Coli y Filippo Gherardi, Caracciolo, Mattia Preti.
Caravaggio entre luz y oscuridad
Caravaggio es definido como el “guionista de la luz”: en sus cuadros esta es un elemento de respiro frente a la oscuridad y las atmósferas sombrías circundantes. El resultado no es, sin embargo, una lucha entre opuestos, sino, por el contrario, un diálogo complementario entre lo que está en la oscuridad y lo que está iluminado.
Caravaggio, además, dirigía los haces de luz hacia los detalles más humildes de la pintura, como las manos sucias de sus protagonistas, los pies o las humildes vestiduras. Tal atención no es, por supuesto, casual: Merisi solía frecuentar ambientes pobres, a menudo punto de encuentro de personajes considerados como los marginados de la sociedad, los últimos. En las obras maestras del maestro, ellos son la fuente de inspiración, así como modelos y verdaderos protagonistas.
El Cavadenti de Caravaggio
Entre las obras maestras expuestas en la muestra “Los pintores de la luz. De Caravaggio a Paolini” también se encuentra el Cavadenti, presumiblemente realizado en octubre de 1608 y perteneciente a la colección de los Uffizi de Florencia, cuya permanencia en la exposición ha sido prorrogada. Algunas obras maestras, de hecho, se alternan durante toda la duración de la exposición, haciendo que el itinerario artístico sea aún más rico. El Cavadenti, desde abril, ha sido reemplazado por una maravillosa obra de Spadarino, el “Ángel Custodio”.
El homenaje de Lucca a Pietro Paolini
Pero “Los pintores de la luz. De Caravaggio a Paolini” se confirma como un evento aún más significativo ya que es la primera muestra artística centrada en Pietro Paolini, artista caravaggesco y lucchese, a quien su ciudad rinde hoy el justo y merecido homenaje.
Paolini de hecho, a lo largo de la historia, no ha gozado lamentablemente de la misma fama que otros artistas como Guercino o Mattia Preti, pero hoy, gracias también a esta exposición, se le reconoce finalmente su inmenso valor artístico.
Entre las muchas obras maestras del pintor, se puede admirar la Adoración de los Pastores, quizás su obra más conocida, realizada durante los años romanos: la sagrada familia está representada en un ambiente oscuro, definido como “a luz de noche” y el único punto de luz es el que ilumina al niño.
Entre las otras obras de Pietro Paolini en exhibición, recordamos: Retrato del Abad Andrea Raffaelli, Concierto a cinco figuras, Retrato de un hombre que escribe a la luz de una lámpara, Alegoría de la vida y de la muerte, San Sebastián, Mondone que toca el laúd con mujer y Cupido en espera, San Agustín en el escritorio, Banquete Musical o Alegoría a cinco figuras, Cupido durmiente.
“Los pintores de la luz. De Caravaggio a Paolini” se confirma, en definitiva, como la exposición de pintura del siglo XVII más importante realizada en los últimos años.
