Die Vedova Blu von Pascali ist eines der Kunstwerke des apulischen Künstlers, das von Claudio Abate fotografiert wurde und bis zum 4. Juni imMaxxi in Rom im Rahmen der AusstellungClaudio Abate Superficie sensibile. zu sehen ist.
Pino Pascali
Pino Pascali wurde 1935 in Bari geboren.
1956 zog er nach Rom, das zu seiner Wahlheimat wurde, wo er dem Künstlerkreis um die Galleria l’Attico beitrat.
Ekletischer und facettenreicher Künstler, wird Pascali heute als einer der Hauptvertreter der arte povera angesehen, zusammen mit Boetti, Pistoletto, Kounellis, Merz, Mattiacci, Tacchi.
Er starb früh nach einem Motorradunfall im Jahr 1968. Er befand sich auf dem Höhepunkt seiner Karriere.
Pascali und die autobiografische Kunst
Um die künstlerische Forschung von Pascali zu verstehen, ist es entscheidend, seine autobiografische Seite zu betrachten.
Er zog mit seiner Familie aufgrund des Berufs seines Vaters, der Polizist war, nach Albanien. Dort konnte er eine Vorstellung davon bekommen, was Krieg wirklich ist. Später wird der Krieg mit der Serie “armi” ein wiederkehrendes Thema sein, jedoch ohne politische Bedeutung.
Pascali schlägt die Waffen vor, jedoch nur als Erinnerung an die Spiele seiner Kindheit, die Kunst selbst wird zu einer Waffe gegen die ganze Welt, wie Picasso zu sagen pflegte.
Die Kunstwerke Pascalis werden zu einem Werkzeug, um nachzudenken, was Kunst ist und was nicht, Beziehungen aufzubauen, zu erinnern, Geschichte neu zu gestalten.
Vedova Blu: Pascali und die Rekonstruktion der Natur.
Pascali schafft die Vedova Blu im Jahr 1965.
Es ist eine riesige Spinne.
Es ist ein seltsames, unrealistisches und fantastisches Tier. Es gehört zu Pascalis letztem unvollendeten Werkgruppe “Naturrekonstruktion”, in der der Künstler seine Aufmerksamkeit auf die Kombination von industriellen Materialien und organischen Formen richtet.
In der „Die Rekonstruktion der Natur” verwendet Pascali industriell produzierte Materialien, wie Nylon, Stahlwolle oder Acrylfell und schafft andere Welten und Kreaturen.
Um seine Vedova Blu zu schaffen, wählt Pascali ein synthesisches Material und ironisiert die Monumentalität und die “unberührbare” Natur der klassischen Kunstwerke, indem er sie in den Bereich des Spiels und der Interaktivität überträgt.
