Das Leben, der Mensch, die Werke, die Größe, aber auch die Aktualität von Gioachino Rossini, dem Genie aus Pesaro, erzählt in zwei Akten und einem Intermezzo, wie in einer Oper!
„Er war ein flüchtiges Genie. / Vor seiner Zeit, vor der Mittelmäßigkeit, / vor der Revolution, / vor der Musik der Zukunft, / vor seinem Land, vor den Banalitäten, / vor den Pedanten, vor der Modernität. / Und natürlich, wie alle, / vor sich selbst.“ Das Portrait in Versen von Alessandro Baricco präsentiert Rossini und lädt uns ein, die Schwelle des Museums zu überschreiten und seine Welt zu entdecken.
Wiege von Gioachino (am 29. Februar 1792) und seit 2017 UNESCO Kreativstadt der Musik, Pesaro hat dem Genie das erste und einzige Nationale Rossini-Museum gewidmet, das 2019 im Rahmen der Feierlichkeiten „Rossini 150“ im Palazzo Montani Antaldi, nicht weit vom Teatro Rossini, eröffnet wurde. Ein großes Projekt, das von der Gemeinde Pesaro initiiert und in Partnerschaft mit der Fondazione Cassa di Risparmio – Eigentümer des Palastes – sowie mit Unterstützung des Mibact und der Region Marken realisiert wurde.
Die musikalische Metapher seines intensiven Lebens, der faszinierende Rundgang durch zehn Säle, folgt den biografischen Stationen des Komponisten und seiner grenzenlosen Opern- und Musikproduktion, die jeweils im historischen Kontext, zwischen Orten und Persönlichkeiten, angesiedelt sind: die Ursprünge, die Familie und die Lieben, die Meister, die Impresarios und darüber hinaus, Sänger, Politiker, Herrscher. Das Museum erzählt von einer langen künstlerischen und emotionalen Reise, die einzigartig ist. Eine Epoche, die die kulturellen Bewegungen Europas zwischen dem 18. und 19. Jahrhundert durchquert und sich in der Gegenwart fortsetzt.
Die Ouvertüre ist der Saal der Spiegel, mit dem wertvollen Playel-Flügel, der dem Meister gehörte, restauriert und bereit, gespielt zu werden, sobald die Treffen, Konferenzen und Konzerte wieder beginnen können.
Der 1. Akt beginnt und man erlebt die Geburt und die Anfänge von Rossini, seinen Aufstieg und die Reisen in Italien: Kindheit und Ausbildung, die ersten Schritte in Pesaro, der Umzug mit der Familie nach Bologna, bis zum Debüt in Venedig mit „La cambiale di matrimonio“. Nach den ersten Erfolgen der Aufenthalt in Neapel (1815-1822), als musikalischer Direktor des Teatro San Carlo, und in dieser Zeit die Lizenzen aus Neapel, in denen von seiner kurzen Rückkehr nach Pesaro und den Debüts in Rom und Mailand berichtet wird. 1822 heiratet er in erster Ehe die spanische Sopranistin und Komponistin Isabella Colbran, die bereits die Geliebte des Theaterimpresarios Domenico Barbaja war, und für sie wird Rossini die wichtigsten Teile seiner neapolitanischen Werke schreiben.
Darauf folgt ein Intermezzo, wo man verweilen und bequem die Video-Projektionen berühmter Ausgaben des Rossini Opera Festivals bewundern kann, die unvergessliche Werke wie „Der Barbier von Sevilla“, „Aschenputtel“, „Die Diebin von Fahrrädern“ dokumentieren. Mit 30 Jahren hatte Rossini bereits etwa dreißig Werke komponiert und war in ganz Europa berühmt.
Dann der 2. Akt, mit der Erzählung der Reife: die Reisen zwischen Wien und London (1822-1824), der erste Aufenthalt in Paris (1825-1830) mit der Aufgabe als Direktor des Théâtre-Italien und der Produktion von Theaterstücken. Er lernt Olympe Pelissier kennen, ein Modell und gebildete französische Kurtisane, die 1846 seine zweite Frau wird, nach dem Tod von Isabella. Er kehrt nach Italien zurück, zwischen Bologna und Florenz, aber ab 1855 kehrt er nach Frankreich zurück und bleibt dort, um bis zu seinem Tod Musik zu schaffen, der am 13. November 1868 in seiner Villa in Passy, einem Pariser Viertel, eintritt.
In einer eindrucksvollen neoklassizistischen Umgebung entfaltet sich die Erzählung von Raum zu Raum, jeder mit unterschiedlich farbigen Wänden und Decken, die mit mythologischen Themen bemalt sind, hervorragend erhalten, wo Gemälde, Büsten, Erinnerungsstücke, originale Partituren, Librettos, Bühnenbilder und Kostüme ausgestellt sind, ergänzt durch hinterleuchtete Tafeln, die durch Bilder den historischen Kontext erzählen, sowie Stationen mit multimedialen Inhalten, die von Holden Studios erstellt wurden. Außergewöhnliche Dokumente und audiovisuelle Materialien, wissenschaftlich geordnet mit dem Beitrag der Rossini-Stiftung.
Am Ende des Rundgangs sind aufgrund der gesundheitlichen Sicherheitsvorschriften derzeit der Audio- und Videoraum nicht zugänglich, wo man, sobald es möglich ist, die Werke Rossinis in einer entspannenden Atmosphäre genießen kann, sowie andere interaktive Stationen, darunter die virtuelle 3D-Besichtigung des Tempietto Rossiniano des Conservatorio Rossini.
Das Nationale Museum ist in der Tat das Aushängeschild der Rossini-Tour in Pesaro, die neben dem Teatro Rossini und dem Tempietto auch Casa Rossini, Palazzo Mosca – Musei Civici, Palazzo Olivieri und die Bibliothek der Rossini-Stiftung (im Erdgeschoss des Gebäudes gelegen) umfasst. Die Bestimmung des Museums ist in erster Linie auf die Vermittlung ausgerichtet und äußert sich in einem reichen Programm von Führungen und theatralischen Veranstaltungen für das Publikum, aber auch in Bildungsaktivitäten mit speziellen Besuchen und Aktivitäten für Schulen. Aktivitäten, die von Sistema Museo organisiert werden, das in dieser Phase der Einschränkungen für Schulklassen eine Reihe von Online- und Streaming-Vorschlägen bereitgestellt hat.
Das Museum wurde auch gegründet, um mit der Musik aller Zeiten zu dialogisieren, für die Veranstaltungen und temporäre Ausstellungen für ein Publikum jeden Alters gewidmet sind. Nach der Ausstellung „Wall of Sound“ mit den berühmten Fotografien von Popstars von Guido Harari, mit der es eröffnet wurde, setzt die Reihe „NOI. Es waren nicht nur Lieder“ fort, unsere Geschichte erzählt durch die große Autor*innenmusik, verlängert und bis zum 28. Februar besuchbar (auch im Palazzo Mosca – Musei Civici).
