Die Muta, deren offizieller Titel Ritratto di Gentildonna (La Muta) ist, ist ein Werk von Raffaello Sanzio, das zwischen 1505 und 1509 am Ende der florentinischen Periode des Künstlers entstanden ist.
Um die Geschichte zu rekonstruieren, wird das Werk bereits im Inventar erwähnt – erstellt zwischen 1702 und 1710 – der Besitztümer von Ferdinando de’ Medici, dem Großprinzen von Toskana.
Nachdem es dann in die Uffizien transportiert wurde, gehört es seit 1927 zur ständigen Sammlung der Galleria Nazionale delle Marche in Urbino.
Die Muta wurde im Juli in der National Gallery in London anlässlich der Ausstellung “Raphael” gezeigt.
Wer war die Muta?
Das Gemälde war lange Zeit Gegenstand von Studien, beginnend mit dem dargestellten Sujet, in dem die Figur von Giovanna da Feltre, der Tochter von Federico da Montefeltro und der Mutter von Francesco Maria I della Rovere, der von 1508 bis 1538 Herzog von Urbino war, erkannt wurde.
Allerdings gibt es verschiedene historische Zweifel, die dieser Hypothese widersprechen.
Vor allem hätte Giovanna zur Zeit des Gemäldes bereits vierzig Jahre alt und bereits sechs Schwangerschaften hinter sich gehabt, während die von Raffaello dargestellte Frau deutlich jünger und weniger von den Ereignissen gezeichnet zu sein scheint.
Darüber hinaus wäre eine Figur mit solch politischer und entscheidungstragender Macht – Giovanna führte tatsächlich für sechs Jahre das Herzogtum Urbino nach dem Tod ihres Mannes – auch später leicht erkannt worden, was leider nicht der Fall ist.
Das Werk
La Muta ist im Dreiviertelprofil vor einem dunklen Hintergrund dargestellt und blickt nach links.
Der Blick, ernst und in Gedanken versunken, wurde lange Zeit als unverständlich und undurchsichtig beurteilt, und die geschlossenen Lippen – versiegelt – haben ihr den Titel La Muta eingebracht.
Die Intensität des Gesichts, zusammen mit der Strenge der Figur und dem Detail des Zeigefingers der linken Hand, der auf etwas Unbekanntes für den Betrachter zeigt, haben dazu beigetragen, den unbestreitbaren Reiz des Werkes zu erhöhen.
La Muta trägt die Gamurra, ein typisches Kleid des 16. Jahrhunderts, gefertigt aus einem edlen Stoff, der den hohen sozialen Rang symbolisiert, wie auch die Schmuckstücke, die sie um den Hals und an den Händen trägt.
Es wird daher vermutet, dass Raffaello den Auftrag für das Werk von einem Vertreter des Bürgertums erhalten hat, doch es ist nicht bekannt, ob in Florenz oder direkt in Urbino, vielleicht von derselben Familie della Rovere.
Interessant ist die Präsenz der Farbe grün, die – gemäß der Tradition – auf Trauer und Witwenschaft anspielt. Aus diesem Grund glauben viele mit vernünftiger Sicherheit, dass die Frau tatsächlich eine Witwe ist.
Leonardo als Inspirationsquelle
Raffaello ließ sich für die Ausführung der Muta und insbesondere für die Studien zur Dreiviertelposition ohne Zweifel von der Ginevra de’ Benci und der Monna Lisa von Leonardo da Vinci.
Der Aufwand des Künstlers wurde durch die Untersuchungen des Gemäldes bestätigt, die mehrere Vorstudien ans Licht brachten, die wiederum beweisen, dass Raffaello zum Entwurf zurückgekehrt ist, um die Höhe der Frau, die Schulterbreite und auch die Position der Hände zu ändern.
Raffaello hatte sich jedoch bereits an der Darstellung von Figuren in derselben Pose versucht.
Erwähnenswert sind La Gravida von Palazzo Pitti, in der er vermutlich Emilia Pia da Montefeltro porträtierte, und die Maddalena Strozzi Doni, in der die Protagonistin hingegen die Tochter von Lorenzo de Medici ist.
La Muta ist, abgesehen vom unermesslichen künstlerischen Wert, im Laufe der Zeit zu einem Symbol für die gesamte Stadt Urbino geworden.
