{"id":104847,"date":"2020-12-04T10:59:00","date_gmt":"2020-12-04T09:59:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.artsupp.com\/las-caras-de-caracter-de-franz-xaver-messerschmidt\/"},"modified":"2020-12-04T10:59:00","modified_gmt":"2020-12-04T09:59:00","slug":"las-caras-de-caracter-de-franz-xaver-messerschmidt","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.artsupp.com\/es\/las-caras-de-caracter-de-franz-xaver-messerschmidt\/","title":{"rendered":"Las \u201ccaras de car\u00e1cter\u201d de Franz Xaver Messerschmidt"},"content":{"rendered":"\n\n\n

Los rostros est\u00e1n contorsionados en muecas exageradas:<\/strong> frente fruncida y ment\u00f3n levantado en uno, ojos entrecerrados y nariz arrugada en el otro. A primera vista podr\u00edan parecer la obra provocativa de un artista contempor\u00e1neo, pero la inscripci\u00f3n en la pared no deja dudas: Franz Xaver Messerschmidt<\/strong> (1736-1783) es un escultor del siglo XVIII, que vivi\u00f3 y trabaj\u00f3 en la corte de Mar\u00eda Teresa de Austria. Las dos obras, pertenecientes a una serie denominada \u201ccabezas de car\u00e1cter\u201d<\/a><\/strong>, que contin\u00faa suscitando curiosidad e interrogantes en el p\u00fablico y en los historiadores del arte, son las obras m\u00e1s importantes de las colecciones Coronini<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Un artista atormentado<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Franz Xaver Messerschmidt<\/strong>, nacido en Baviera en 1736 en una familia de modestos artesanos, fue uno de los escultores m\u00e1s fascinantes del Iluminismo. Artista de formaci\u00f3n acad\u00e9mica, obtuvo en Viena un amplio consenso gracias a algunos retratos originales, realizados para la emperatriz Mar\u00eda Teresa y su corte. Tras un viaje de estudios a Roma, fue uno de los primeros escultores en romper con las suntuosas obras de tradici\u00f3n barroca a favor de los ritmos m\u00e1s compuestos del Neoclasicismo.<\/p>\n\n\n\n

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La sala de Messerschmidt<\/a><\/em> en Palacio Coronini<\/a><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En la c\u00faspide del \u00e9xito, alrededor de 1770, la existencia de Messerschmidt fue sacudida, sin embargo, por una profunda crisis personal, posiblemente determinada por problemas mentales, que lo llev\u00f3 a abandonar Viena y trasladarse a Pressburgo, la actual Bratislava. All\u00ed, aunque continu\u00f3 ocasionalmente realizando retratos por encargo, se dedic\u00f3 principalmente a lo que son sus obras m\u00e1s famosas, las \u201ccabezas de car\u00e1cter\u201d<\/a>. Seg\u00fan testigos de la \u00e9poca, estos retratos, caracterizados por expresiones que van desde una firme impasibilidad de estilo cl\u00e1sico, hasta las muecas m\u00e1s exageradas y grotescas<\/em><\/strong>, constitu\u00edan para Messerschmidt<\/a> un medio para mantener a raya y exorcizar los demonios de los que se sent\u00eda perseguido.<\/p>\n\n\n\n

Un fen\u00f3meno de feria<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Tras la muerte de Messerschmidt, ocurrida a los cuarenta y seis a\u00f1os en 1783, las \u201ccabezas de car\u00e1cter\u201d<\/a>, en parte realizadas en una aleaci\u00f3n de esta\u00f1o y plomo, en parte en alabastro, fueron heredadas por el hermano Johann Adam<\/strong><\/em>. Algunas fueron vendidas individualmente, pero un grupo de 49 cabezas fue cedido en bloque a un \u00fanico comprador y durante m\u00e1s de un siglo estas obras fueron exhibidas en varias ocasiones para el entretenimiento del p\u00fablico como un fen\u00f3meno de feria.<\/p>\n\n\n\n\n\n

El redescubrimiento<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

En 1889, el conjunto fue desmembrado y las 49 cabezas<\/strong> fueron vendidas en una subasta por separado. Una decena fue adquirida por el urbanista Camillo Sitte como material did\u00e1ctico para la Staatsgewerbeschule<\/em> (Escuela estatal de artes aplicadas) de la que era director, otras dos pasaron a la colecci\u00f3n de Emil Zuckerkandl y su esposa Berta, cuyo sal\u00f3n fue posteriormente frecuentado por algunos protagonistas de la Secesi\u00f3n vienesa, como el pintor Gustav Klimt y el arquitecto Josef Hoffmann. Es precisamente en estos a\u00f1os cuando se produce la reevaluaci\u00f3n art\u00edstica y cr\u00edtica de la obra de Messerschmidt. Por un lado, los movimientos de vanguardia, desde la Secesi\u00f3n hasta el Expresionismo, percibieron su modernidad y su profunda carga innovadora; por otro lado, las nuevas teor\u00edas del psicoan\u00e1lisis intentaron arrojar luz sobre los procesos creativos del escultor.<\/p>\n\n\n\n