{"id":880,"date":"2019-09-04T17:27:46","date_gmt":"2019-09-04T15:27:46","guid":{"rendered":"http:\/\/blog-artsupp.com\/?p=880"},"modified":"2020-05-08T15:04:01","modified_gmt":"2020-05-08T13:04:01","slug":"la-man-piu-bella-che-io-conosca-dellarte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.artsupp.com\/en\/la-man-piu-bella-che-io-conosca-dellarte\/","title":{"rendered":"\u00abLa man pi\u00f9 bella che io conosca dell\u2019arte\u00bb"},"content":{"rendered":"\r\n
\u00abLa man pi\u00f9 bella che io conosca dell\u2019arte\u00bb. E’ con queste parole che il celebre critico e storico dell\u2019arte Roberto<\/strong> Longhi<\/strong> si riferiva all’Annunciata<\/a><\/em> di Antonello da Messina<\/strong>.<\/div>\r\n
\r\n
\r\n
\r\n
\r\n\r\n\r\n

L\u2019opera del pittore messinese, tra le sue pi\u00f9 celebri, \u00e8 la punta di diamantate delle collezioni della Galleria Regionale della Sicilia – Palazzo Abatellis<\/a> a Palermo.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Quest\u2019opera, oltre ad essere di una bellezza che lascia senza fiato, \u00e8 famosa per la sua rappresentazione estremamente originale; una vera e propria rottura con la classica iconografia dell\u2019Annunciazione.<\/p>\r\n<\/div>\r\n<\/div>\r\n\r\n\r\n\r\n

\r\n
\u00a0<\/div>\r\n
\r\n
\"\"\r\n
Antonello da Messina, Annunciata, 1475 ca.<\/figcaption>\r\n<\/figure>\r\n<\/div>\r\n<\/div>\r\n<\/div>\r\n<\/section>\r\n\r\n\r\n\r\n
\u00a0<\/div>\r\n\r\n\r\n\r\n

L’Annunciazione<\/em> italiana<\/em><\/h2>\r\n\r\n\r\n\r\n

Il giorno dell’Annunciazione fu fissato dalla chiesa nove mesi prima di Natale, vale a dire il 25 marzo. L’Annunciazione \u00e8 il dialogo tra Maria e l’angelo Gabriele il quale le annuncia che, tra tutte le donne, \u00e8 stata scelta proprio lei per dare alla luce il figlio di Dio.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

L\u2019iconografia dell\u2019Annunciazione vede la presenza dei due protagonisti: Maria e l\u2019angelo Gabriele.
Solitamente l’angelo si trova a una distanza rispettosa da Maria e spesso sono separati da un dettaglio architettonico come una colonna, un muretto o una porta. Questa distinzione degli spazi, \u00e8 un espediente che serviva ai pittori per segnare il passaggio dallo spazio divino a quello umano.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Maria di solito \u00e8 dipinta all’interno di una stanza o al riparo di un loggiato occupata nella lettura di un libro, chiaro riferimento alla preghiera e al raccoglimento che l\u2019hanno preparata alla venuta di Dio.
Sullo sfondo un\u2019apertura (una finestra, una porta, un arco, etc.) affaccia su un giardino fiorito simbolo del paradiso perduto ma soprattutto della verginit\u00e0 di Maria; il cos\u00ec detto hortus conclusus<\/em>.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

\r\n
\u00a0<\/div>\r\n
\r\n
\r\n
\u00a0<\/div>\r\n
\r\n
\"\"\r\n
Beato Angelico, Annuciazione<\/em>, 1435<\/figcaption>\r\n<\/figure>\r\n<\/div>\r\n<\/div>\r\n\r\n\r\n\r\n
\r\n
\u00a0<\/div>\r\n
\r\n

Nella celebre Annunciazone<\/em> di Beato Angelico<\/strong> la superficie dell’opera \u00e8 suddivisa in tre zone chiaramente distinte da elementi architettonici: il giardino, l’arcata dell’Angelo e l’arcata della Vergine. Proprio a sottolineare tre diversi spazi temporali.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

In alto a sinistra un raggio di luce divina attraversa la\u00a0colomba dello Spirito Santo\u00a0e\u00a0illumina la Vergine, che remissiva accetta il suo incarico.
Sullo sfondo la cacciata di Adamo ed Eva dall’Eden, simbolo della dannazione dell\u2019umanit\u00e0 che verr\u00e0 salvata dall\u2019avvento di Cristo reso possible dall\u2019accettazione di Maria.<\/p>\r\n<\/div>\r\n<\/div>\r\n<\/div>\r\n<\/section>\r\n\r\n\r\n\r\n

\u00a0<\/div>\r\n\r\n\r\n\r\n

La simbologia dell’Annunciazione <\/em><\/h2>\r\n\r\n\r\n\r\n

Come ogni quadro a soggetto religioso, l’Annunciazione rispetta dei codici ben precisi e gli oggetti rappresentati hanno una forte valenza simbolica: il\u00a0leggio<\/strong>\u00a0e il\u00a0libro<\/strong> sono riferimenti alla preghiera; Maria porta un mantello azzurro<\/strong> simbolo di spiritualit\u00e0 e contemplazione. Mentre il rosso<\/strong> della sua veste \u00e8 simbolo di carit\u00e0 e allusione alla passione di Cristo; il\u00a0giglio<\/strong>\u00a0che spesso compare in mano a Gabriele, \u00e8 simbolo di purezza, grazia, e della maternit\u00e0 verginale di Maria.\u00a0<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n