{"id":104890,"date":"2020-10-20T15:57:54","date_gmt":"2020-10-20T13:57:54","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.artsupp.com\/die-galleria-colonna-die-harmonische-ueberraschung\/"},"modified":"2020-10-20T15:57:54","modified_gmt":"2020-10-20T13:57:54","slug":"die-galleria-colonna-die-harmonische-ueberraschung","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.artsupp.com\/de\/die-galleria-colonna-die-harmonische-ueberraschung\/","title":{"rendered":"Die Galleria Colonna: die harmonische \u00dcberraschung"},"content":{"rendered":"\n

Der Reiz eines historischen Anwesens besteht darin, in die Geschichte einzutauchen. Im Fall von Palazzo Colonna<\/strong><\/a> sprechen wir von 900 Jahren Geschichte<\/strong> der Familie<\/strong> und 700 des Geb\u00e4udes<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Der strahlende Mittelpunkt des Palastes ist die Galerie<\/strong>, die in der Mitte des 17. Jahrhunderts erbaut wurde, um die imposanten Kunstsammlungen der Familie zu bewahren: beginnend mit der antiken Sammlung, gefolgt von der reichen Gem\u00e4ldegalerie, alles bereichert durch beeindruckende Freskenzyklen.<\/p>\n\n\n\n\n\n

Highlights der Sammlung Colonna<\/h2>\n\n\n\n

Die Auswahl der Highlights<\/em> einer Kunstsammlung ist immer sehr pers\u00f6nlich.<\/p>\n\n\n\n

Arch\u00e4ologiebegeisterte werden sicherlich von der bedeutenden klassischen Statuen, die die W\u00e4nde des gro\u00dfen Saals der Galerie schm\u00fccken, beeindruckt sein.<\/p>\n\n\n\n

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Annibale Carracci, der Bohnenesser, \u00d6l auf Leinwand, 1584 \u2013 85<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Die Liebhaber der Malerei k\u00f6nnen sich zwischen Meisterwerken vom 13. Jahrhundert bis zu den Wundern des 19. Jahrhunderts austoben. Ein wichtiger Kern stammt aus der emilianischen Malerei, wobei das jugendliche Gem\u00e4lde von Annibale Carracci<\/strong>, das Der Bohnenesser<\/em><\/a> darstellt, besonders hervorzuheben ist. Es ist eines der bekanntesten Bilder der modernen Zeit, dessen alte Geschichte jedoch v\u00f6llig im Dunkeln liegt. Stilistisch k\u00f6nnen wir sagen, dass Annibale es ausgef\u00fchrt hat, als er etwas \u00fcber zwanzig Jahre alt war (1584-1585), aber wir wissen nichts \u00fcber die Identit\u00e4t des Dargestellten und die urspr\u00fcngliche Bestimmung des Gem\u00e4ldes, bis es Anfang des 18. Jahrhunderts in r\u00f6mischen Kunstsammlungen wieder auftaucht, zuerst bei den Pallavicini und dann bei den Colonna. Es ist tats\u00e4chlich von Salvatore Colonnelli Sciarra<\/strong> im Jahr 1730 a pendant<\/em> mit einem anderen Werk von Annibale, das Der Trinker<\/em> darstellt (vermutlich das, das heute im Museum von Cleveland aufbewahrt wird), festgehalten.<\/p>\n\n\n\n

Ebenso bemerkenswert ist die florentinische Reihe der gro\u00dfen Meister Agnolo Bronzino<\/strong> (1503-1572) und Alessandro Allori (1535-1607), sein bevorzugter Sch\u00fcler. Diese Werke stellen ein wichtiges Kapitel der Kunstgeschichte dar. Zum Beispiel die monumentale Tafel, die Venus, Amor und Satyr<\/em><\/a> darstellt, die Bronzino zwischen 1553 und 1555 etwa ausf\u00fchrte und die von Giorgio Vasari als \u201eso sch\u00f6n, dass sie wirklich wie die G\u00f6ttin der Sch\u00f6nheit erscheint\u201c (1568) bezeichnet wurde.<\/p>\n\n\n\n

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Agnolo Bronzino, Venus, Amor und Satyr, \u00d6l auf Holz, 1550 \u2013 55<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

F\u00fcr Liebhaber antiker M\u00f6bel stellt die Sammlung Colonna ein Unikum<\/em> in Bezug auf Sch\u00f6nheit und Stilvielfalt dar. Was kann man \u00fcber die monumentalen Truhen im Landschaftssaal sagen, die jeweils aus Elfenbein und Ebenholz oder aus Sandelholz mit Edelsteinen und Halbedelsteinen gefertigt sind? Oder \u00fcber die au\u00dfergew\u00f6hnlichen Konsole<\/em>, die die unterworfenen T\u00fcrken darstellen, ein klarer Hinweis auf die heldenhaften Taten des Vorfahren Marcantonio II Colonna, Kommandant der p\u00e4pstlichen Flotte in der Schlacht von Lepanto 1571.<\/p>\n\n\n\n

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Kriegskonsole<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Aber wir d\u00fcrfen die Sammlung von Gobelins aus dem 17. Jahrhundert nicht vergessen: beginnend mit der Serie von Artemisia<\/em>, mit kostbarem Goldfaden, die bereits seit einiger Zeit im musealen Rundgang enthalten ist, wurde in diesem Jahr auch die M\u00f6glichkeit hinzugef\u00fcgt, die gro\u00dfartige Serie von Alexander dem Gro\u00dfen<\/em> zu sehen, die in den S\u00e4len des Pio-Appartements aufbewahrt wird (seit M\u00e4rz f\u00fcr die \u00d6ffentlichkeit zug\u00e4nglich).<\/p>\n\n\n\n